Tu passes ton premier casting et tu ne sais pas vraiment à quoi t’attendre ? Tu n’es pas seul. Comme beaucoup, j’y suis allé avec plein d’envies, mais aussi pas mal d’erreurs. Ce que j’aurais aimé savoir avant d’y aller, c’est que le casting ne se joue pas seulement sur ton talent : il se joue aussi sur ta préparation, ton attitude et ta compréhension de la scène et du personnage.
Et aujourd’hui, il commence souvent avant même la salle d’audition : la première étape, c’est une selftape.
Dans cet article, je te partage tout ce que j’aurais voulu qu’on me dise avant mon premier casting — pour t’éviter les pièges et t’aider à mettre toutes les chances de ton côté.
Préparer ton premier casting : bien plus que mémoriser un texte
Apprends ton texte, mais surtout comprends-le
Tu dois connaître ton texte, c’est évident. Mais ce que j’aurais aimé savoir, c’est que comprendre la situation, le sous-texte et l’émotion compte encore plus. Ne récite pas : interprète.
Pose-toi des questions :
- Qui est ce personnage ?
- Qu’est-ce qu’il veut dans cette scène ?
- Qu’est-ce qui se joue entre les lignes ?
Plus tu comprends ton personnage, plus tu arriveras à l'interpréter et t'adapter à n'importe quelle situation et improvisation.
Fais tes recherches sur le projet
Ne te contente pas d’apprendre la scène. Informe-toi sur le projet, le réalisateur, le ton (drame, comédie, pub…). Si c’est une série Netflix, une pub web ou un film indépendant.
Montre ton intérêt et ton professionnalisme.
La selftape : une première étape devenue incontournable
Depuis le Covid, la selftape est devenue la porte d’entrée la plus fréquente d’un casting. Avant même de te rendre à une audition en présentiel, on te demandera souvent d’enregistrer une vidéo chez toi, dans laquelle tu interprètes une scène.
Ce que j’aurais aimé savoir, c’est que la selftape est déjà une vraie audition. Elle doit être soignée : lumière naturelle, bon cadrage, son clair, fond neutre, tenue adaptée. Mais surtout, elle doit montrer ton engagement, ta compréhension du rôle, et ta présence à l’écran.
Ne la bâcle pas. Même si tu tournes dans ton salon, mets-y la même exigence que si tu passais le casting en face du réalisateur.
Avant même l’audition : postuler aux bons castings
Un des pièges fréquents, c’est de postuler à tout et n’importe quoi, en espérant qu’un rôle colle.
En réalité, postule uniquement aux castings qui te correspondent vraiment et prends le temps de bien répondre à l'annonce de casting.
Pose-toi ces questions :
- Est-ce que je corresponds à l’âge et l’allure recherchés ?
- Est-ce que je me sens capable d’interpréter ce personnage ?
- Est-ce que je comprends l’univers du projet ?
Un bon casting, c’est d’abord une bonne candidature.
L’attitude à adopter : tu es déjà observé dès ton arrivée
Sois pro dès la porte d’entrée
Le casting commence dès que tu passes la porte. Les casteurs observent ton comportement dans la salle d’attente, ta façon de dire bonjour, ton énergie.
Tu n’as qu’une chance de faire une première impression : sois poli, simple, souriant.
Sois toi-même, pas ce que tu crois qu’ils attendent
Tu crois devoir coller parfaitement au personnage ? En réalité, le directeur de casting veut voir qui tu es. Ils cherchent parfois une énergie, pas un clone du rôle imaginé. Ose proposer ta version. Ce naturel peut te démarquer.
Pendant l’audition : gérer le stress et savoir rebondir
Le trac est normal, mais il se travaille
Tu vas avoir le cœur qui bat vite, la gorge sèche… C’est normal. Respire profondément, ancre-toi dans le sol, connecte-toi au moment et surtout dis toi que ce n'est pas grave si tu n'es pas pris.
Le stress ne doit pas te couper de ta présence.
Et si tu oublies ton texte ?
Ce n’est pas grave. Ce qui compte, c’est ta capacité à rester dans le moment, à reprendre, à ne pas t’effondrer.
Les directeurs de casting voient des dizaines de comédiens : ils savent qu’un trou de mémoire peut arriver. Montre-leur que tu sais gérer.
Après le casting : comprendre ce qui ne dépend pas de toi
Tu peux être très bon… et ne pas être pris
C’est dur, mais c’est vrai. Tu peux faire une super prestation et ne pas être choisi, parce que :
- Tu ressembles trop ou pas assez à un autre personnage
- Tu es trop grand, trop jeune
- Tu ne corresponds pas à ce que le réal a en tête
Ce n’est pas une question de valeur. Ce que j’aurais aimé savoir, c’est qu’il ne faut pas prendre un refus comme un échec personnel.
Rappelle-toi : chaque casting est un entraînement
Même si tu n’es pas pris, tu progresses. Tu te fais repérer. Le directeur de casting peut penser à toi pour un autre rôle. Reviens, persévère, apprends.
Conclusion : Premier casting – ce que tu dois retenir
Passer ton premier casting peut sembler intimidant, mais maintenant tu as toutes les clés. Ton attitude, ta préparation et ta capacité à rester vrai sont des atouts bien plus précieux que la perfection.
N’oublie pas : un casting, ce n’est pas un examen, c’est une rencontre. Une rencontre entre toi, un rôle, et des personnes qui cherchent à raconter une histoire.
Sois prêt, sois curieux, reste humble… et surtout, prends plaisir à jouer. 🎬