Une selftape, c’est une audition filmée que tu envoies à un directeur de casting à distance. Plutôt que de te déplacer physiquement, tu t’enregistres en train de jouer une scène (souvent imposée) et tu envoies la vidéo par WeTransfer, un lien privé ou via une plateforme dédiée.
C’est aujourd’hui une étape incontournable du métier d’acteur. Depuis le covid, la majorité des directeurs de casting utilisent désormais la selftape comme première étape de sélection.
Alors autant bien la maîtriser si tu veux te démarquer.
Pourquoi la selftape est devenue indispensable
La selftape s’est imposée depuis la pandémie, mais elle était déjà en plein essor avant. Elle permet aux productions de gagner du temps, de découvrir plus de profils, et d’avoir des images qu’elles peuvent revoir à tête reposée.
Pour toi, acteur ou actrice, c’est une opportunité énorme : tu peux auditionner pour des projets à Paris, Marseille ou même à l’étranger, sans bouger de chez toi.
Comment réussir ta selftape ?
Prépare-toi comme pour une vraie audition
Lis attentivement les consignes (format, durée, cadrage…). Prends le temps de comprendre la scène, mets-toi dans la peau du personnage, et travaille ton texte jusqu’à ce qu’il soit fluide et naturel.
Tu dois connaître ton texte par cœur, tout en gardant une part de fraîcheur dans ton jeu. Ton regard doit être vivant, connecté à ton partenaire imaginaire (ou réel s’il est hors champ).
Soigne l’image et le son
Tu n’as pas besoin d’un studio pro, mais :
- Cadre-toi en plan poitrine ou plan taille.
- Utilise une lumière naturelle ou un anneau LED pour éclairer ton visage.
- Choisis un fond neutre (pas de cuisine en arrière-plan !).
- Évite les bruits parasites : ferme les fenêtres si besoin.
🎥 Info utile : Tu n’as pas besoin de matériel professionnel. L’objectif, c’est qu’on voie ton jeu clairement, de façon simple et accessible, sans avoir à deviner ce que tu dis ni à chercher ton visage à l’image. Un fond neutre et ton téléphone suffisent largement.
Ne tombe pas dans le piège du surjeu
Les selftapes amplifient tout : si tu forces tes émotions, ça peut vite devenir artificiel. Reste vrai, authentique, connecté.
Respire entre tes répliques. Ce que cherche un directeur de casting, ce n’est pas une performance parfaite, mais un acteur qui vit la scène avec justesse.
⚠️ Les erreurs à éviter absolument
- Lire son texte pendant la prise
- Jouer trop fort ou trop faible
- Mal cadrer (trop loin, trop près)
- Ne pas respecter les consignes envoyées
- Envoyer une vidéo non montée avec des "ratés"
Et le montage dans tout ça ?
Tu peux faire un léger montage pour couper le début et la fin, ajouter ton nom en introduction si demandé, et envoyer un fichier propre.
Mais pas d’effets, pas de musique, pas de fond sonore. Si tu peux éviter le montage, c'est le mieux. L’objectif est de te voir toi, et ton jeu.
En résumé
La selftape, c’est ton premier contact avec le casting, ta "carte de visite filmée".
Elle doit être simple, propre, claire, et te montrer sous ton meilleur jour. Soigne ta préparation, ton jeu, et la technique.
Prends-la au sérieux : une bonne selftape peut changer ta carrière. Et comme tout, ça s’apprend. Alors entraîne-toi, demande des retours, et progresse à chaque essai.